高泽定住心神，直愣愣的往下看。

“其述形似，则有张礼部云”……，“叙机格，则有李御史舟云”……，“语疾速，则有窦御史冀云……”。

“目愚劣，则有从父司勋员外郎吴兴钱起诗云……”。

最后则是“皆辞旨激切，理识玄奥，固非虚薄之所敢当，徒增愧畏耳。时大历丁巳冬十月廿有八日”。

这三部分的内容都有了，高泽看着面前的三幅草书，脑子都有些发懵，心神恍惚，平息了好一会儿，才抑制了自己狂跳的小心脏。

把三幅字自右而左的排列起来，顿时一幅活泼飞动，笔下生风，“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜”的传世巨制出现在了眼前，实在是一篇情愫奔腾激荡，“泼墨大写意”般的抒情之作，越看越让人着迷，越看越人不能自已。

高泽细数了一下，全篇共七百零二字，一百二十六行。

洋洋洒洒，一气呵成，真如龙蛇竟走，激电奔雷，它是一种圆转流畅的书法艺术。

这三幅字应该是一个整体，因为太长太大，被人按照内容刚刚好的给裁成了三张，也没有装裱，没有钤印没有题跋。

高泽凭自己的经验认为这应该是一幅练习的书法作品，并不是人们经常看到的成形的装裱好的传承有续的作品。

再看宣纸的颜色非常白，发着一种类似于玉一样的白色，不发暗，且白得很自然，一看就让人觉得是年代久远的纸品。

纸摸在手上有绵软的感觉，一点也不发硬，就像棉花的感觉，轻轻摆一下，也是比较柔和。

拿起来对着阳光一照，还可以看到许多的条纹，高泽知道那叫帘纹。

从这些方面看，这确实是年代非常久远的一幅字贴。

十分的有可能是怀素和尚的练习稿，怀素弃之一旁之时，估计是被有心人找到并保留收藏起来。

后来却又不知道怎么被裁成了三份，分别藏成了这木鱼和棰杆里了。

这还真是个传奇的木鱼的故事啊，可惜内中的具体情况，恐怕早已是湮灭在了历史的尘埃之中了。

高泽知道自己现在的本事，你让他看看瓷器和玉器，倒还能说上个子丑寅卯来。

那是因为他两位爷爷的藏品中都是以这两种居多，他看得多，上手把玩的机会也多，而两位老爷子讲的教的也多，所以他自然在这两方面下的功夫也多一些了。

而像书画、金银铜器以及另外的一些收藏杂项，他的知识、经验、实践都还是比较欠缺的。

最主要的是没有实践，也就是没有实物让他上手，让他把玩欣赏，没有东西看，自然也就没有人跟他当面讲这些东西了，只能是靠他自己在书中找寻，那也只能是纸上谈兵而已。

唉，不看了，还是先收好，等两位爷爷回来，让他们给看看吧，这究竟是不是怀素和尚的真迹啊，如果是的话，嘿嘿，那可就是真的好东西，好宝贝了，但愿是真的啊，阿弥佗佛，菩萨保佑啊！

嘴里说着收起来，却又忍不住观瞧起来，啧，啧，啧，真的是神采动荡、舒缓飘逸啊，以圆破方，方圆结合，大量使用圆笔圆线，而且运用了圆笔圆线组成的圆形字。

高泽现在才明白什么是“借笔牵丝”和“大小错综”的这两种笔法，以前他看字贴临摹时，在书上看过这种说法，干爷好像也跟他说起过，可是他并不理解，今天算是开了眼界了。

高泽自幼就在两位爷爷的教导和熏陶之下，对书法非常的感兴趣，也练习了几年。

自然知道这幅《自叙帖》的字体结构和布局上大小相间、疏密互映、斜正参差的手法。

利用了点、线型的各种变化，以及用笔的方圆、干湿对比和空白巧妙切割，使书法具有音乐般的节奏感，从而使观者与书家的心声共鸣，同悲、同喜，共同沐浴在书法的韵律之中。

难怪有人说怀素的“狂草”是古典浪漫主义的书法艺术，为千百年来人们所赞赏。

再看字的线条，显得粗细较为均匀，且“柔多于刚，线条婉畅，富于弹性，结体姿态也婀娜清丽，行距疏阔”。

再看章法，体势之新颖，可谓前无古人。

在前面三分之二的篇幅里，神闲气定，笔走龙蛇，有行无列，潇洒自如，尽显狂草书法简省、通透、快捷、灵动的气质。

写到第一百零五行的“戴公”二字，“戴”字突然大出其格，横占了前文三行半的宽，竖占了四至五个字长，“公”字又写得比一般字还小还扁，形成了强烈的视觉冲击力。

可能是怀素酒力发作，进入情绪激昂的高峰，及至最后十行已经是无行无列，乱石铺街，天女散花，随心所欲，信手挥洒了。

好一个“狂来轻世界”的醉僧形象跃然纸上，把高泽带入了如醉如狂的艺术境界。

本文由小说“”阅读。