好梦公司对青年导演没有具体的年龄限制。

可以是刚毕业的学生，也指刚入行的新人，或者有过拍片经验，却还没有成名的导演，都在扶助的范围。

不是说非要三十岁以下才行，也不需要导演系科班出身。

只要有个好本子，打算从事导演这份职业，就有申请的资格。

这个基金的重点在于挖掘和帮助青年导演，让他们走出第一步，成功了固然可喜，失败了也没有关系。

所以在剧本的选择上更看重创意，也就是这个故事有没有意思。

“有意思”是指能不能给观众带来思考，能不能丰富国产电影的类型，能不能打破一点东西，不走从前的老路。

在西方，有种类型的电影叫做先锋派电影。

它的特点是反传统叙事结构，强调纯视觉性，探索电影的可能性。

林子轩并不鼓励青年导演走这种路子，但国内的影视圈缺少那种求新求变的精神，拍出来的电影大多没什么意思。

青年导演要大胆一些，不能被传统的电影理念捆绑住手脚。

比如田状状，他当年以拍摄实验电影出名，在电影审查的时候审查委员会的委们员表示根本看不懂他的影片。

只有真正的探索了才能知道边界在哪儿，才能明白自己能做到什么程度。

否则只能永远待在自己的小圈子里，成为井底之蛙。

青年导演的第一个剧本往往是他们真心想拍的内容，下了功夫，可能显得粗糙，不够成熟，但应该会很有意思。

等到他们成名后，被名气和资本束缚，恐怕就没有勇气再尝试创新了。

第一位和林晓玲见面的导演叫做李洋。

李洋已年过四十，和“青年”不怎么沾边，他先是在京城广播学院电视系导演专业学习，后来前往德国学习戏剧和导演。

他在德国给当地的电视台拍过三部纪录片，反响一般。

回到国内后，李洋想要拍电影，但在电影圈，他是个名不见经传的新人，没有拿得出手的作品，也没有关系。

而且，他想拍的题材较为敏感，很少有人愿意投资。

他写的剧本叫做《盲井》，讲了两个在矿区的闲人依靠害人赚钱的故事。

他们把打工者骗到矿区打工，然后在井下害死打工者，制造事故假象，再装作打工者的亲属向矿主索要赔偿。

这个故事有原型，真实的生过，是九八年的一桩大案。

华国实行私人承包制度后，在产煤大省涌现出了一批煤老板，他们向当地政府承包小煤窑，雇佣打工者下井挖煤。

由于是私人煤窑，安全措施不到位，容易生矿难。

一旦矿井里死了人，都是私了，不会惊动派出所，一条人命也就十几万块钱。

这种现象在国内相当普遍，当地官员和煤老板勾结，事情就这么不了了之。

《盲井》正是以私人煤窑为背景，讲了一个谋财害命的故事。

像这种题材的电影即便拍出来也公映不了，自然没人愿意投资。

“你拍这个片子是打算参加国外的电影节吧？”林晓玲直接问道。